Dalam lima menit
Vincent van Gogh (1853–1890) adalah pelukis Belanda dan salah satu tokoh Pasca-Impresionisme yang paling terkenal. Pasca-Impresionisme adalah kelompok longgar para seniman yang mengembangkan Impresionisme, tetapi memakai warna dan bentuk untuk mengungkapkan perasaan, bukan sekadar merekam cahaya. Ia melukis selama sekitar sepuluh tahun, meninggalkan kira-kira 2.100 karya, hampir tidak menjual apa pun selama hidup, dan meninggal pada usia 37 tahun. Halaman ini bagian dari topik Seni dan Budaya Abad ke-19.
Tiga hal membantu kita memahaminya. Pertama, ia belajar secara otodidak dan bekerja dengan sangat cepat, sementara adiknya, Theo, membiayai sebagian besar cat dan sewa tempat tinggalnya. Kedua, di Paris ia mengenal warna ala Impresionis dan cetak blok kayu Jepang, lalu meramunya menjadi gaya sendiri. Ketiga, lukisan yang kini dicintai dunia (Bunga Matahari, Kafe Malam, Malam Berbintang) dibuat dalam dua setengah tahun terakhir hidupnya, di Arles, di rumah sakit Saint-Rémy, dan di desa Auvers.
Awal yang tak menentu (1853–1885)
Van Gogh lahir pada 30 Maret 1853 di Zundert, Belanda bagian selatan, sebagai anak seorang pendeta Protestan. Pada usia 16 tahun ia mulai bekerja di perusahaan penjual lukisan Goupil & Cie, tempat Theo kelak juga bekerja. Ia keluar pada 1876 dan mencoba menjadi guru, penjual buku, lalu belajar teologi. Pada 1878 ia pergi ke wilayah tambang batu bara Borinage di Belgia sebagai pengkhotbah awam di antara para penambang, dan gereja di sana tidak memperpanjang tugasnya.
Sekitar 1880, pada usia kira-kira 27 tahun, ia memutuskan menjadi seniman. Pendidikan formalnya nyaris tidak ada, hanya pelajaran dan nasihat singkat, termasuk dari pelukis Anton Mauve di Den Haag. Karya awalnya gelap dan membumi: petani, penenun, penambang. Puncaknya adalah The Potato Eaters (1885), yang dilukis di Nuenen. Lima petani duduk mengelilingi sebuah lampu, dan ia ingin penonton melihat tangan kasar yang menggali makanan yang mereka santap. Warna cokelat dan hijau kusamnya sama sekali berbeda dari Van Gogh yang dibayangkan kebanyakan orang.
Paris, 1886–1888: warna datang
Pada Maret 1886 ia pindah ke Paris dan tinggal bersama Theo di apartemennya. Dalam dua tahun ia bertemu Henri de Toulouse-Lautrec, Émile Bernard, Camille Pissarro, dan kemudian Paul Gauguin. Ia melihat lukisan Impresionis serta teknik titik-titik Georges Seurat dan Paul Signac, dan belajar bahwa warna yang diletakkan berdampingan saling membuat satu sama lain bersinar, terutama pasangan berlawanan seperti biru dan oranye atau merah dan hijau.
Ia juga menemukan cetak ukiyo-e Jepang dan mengoleksi ratusan lembar. Pada 1887 ia menyalin karya Hiroshige, Sudden Shower over Shin-Ōhashi Bridge and Atake, dengan cat minyak. Dari cetakan semacam itu ia mengambil bidang warna datar, garis tepi tegas, serta sudut pandang terpotong yang tak terduga. Palet warnanya menjadi lebih cerah dan sapuan kuasnya terpecah menjadi goresan pendek yang terpisah. Paris juga menguras tenaganya, sehingga pada Februari 1888 ia berangkat ke Prancis selatan.
Arles, 1888: Rumah Kuning
Di Arles ia menemukan cahaya dan warna yang kuat. Ia menyewa sebagian rumah kuning di Place Lamartine dan bermimpi mendirikan komunitas seniman di sana. Dalam ledakan kerja ia melukis seri Sunflowers (untuk menghiasi kamar Gauguin), The Night Café, Café Terrace at Night, Starry Night over the Rhône, dan The Bedroom. Surat-suratnya kepada Theo menunjukkan bahwa ia memilih warna dengan sengaja demi suasana, bukan demi kemiripan.
Gauguin tiba pada 23 Oktober 1888, dan keduanya melukis berdampingan. Mereka sering bertengkar. Pada 23 Desember Van Gogh mengalami gangguan jiwa dan memotong sebagian telinga kirinya. Gauguin meninggalkan Arles, dan Van Gogh dirawat di rumah sakit setempat. Studio bersama yang ia impikan berakhir setelah sekitar dua bulan.
Saint-Rémy dan Auvers: dua tahun terakhir
Pada Mei 1889 Van Gogh masuk ke rumah sakit jiwa Saint-Paul-de-Mausole di Saint-Rémy-de-Provence atas kemauannya sendiri. Di sela serangan penyakitnya ia terus melukis: taman, bunga iris, pohon zaitun, pohon cemara, ladang gandum. Pada Juni 1889 ia melukis The Starry Night dari ingatan dan imajinasi, dengan pemandangan dari jendelanya sebagai dasar dan desa yang ditambahkan dari tempat lain. Langit yang berputar-putar itu menjadi hasil paling terkenal dari tahun-tahunnya di selatan.
Pada Mei 1890 ia pindah ke utara, ke Auvers-sur-Oise dekat Paris, di bawah pengawasan Dr. Paul Gachet. Di sana ia menghasilkan sekitar 70 karya dalam kira-kira 70 hari, termasuk potret Dr. Gachet dan ladang gandum di bawah langit yang berat. Pada 27 Juli 1890 ia menembak dadanya sendiri dan meninggal dua hari kemudian, 29 Juli, pada usia 37 tahun. Theo wafat pada Januari 1891, hanya enam bulan setelah kakaknya.
Apa itu Pasca-Impresionisme?
Istilah ini diciptakan oleh kritikus Inggris Roger Fry untuk pameran "Manet and the Post-Impressionists" di London pada akhir 1910. Istilah ini mencakup pelukis yang muncul setelah Impresionisme dan menempuh arah berbeda: Paul Cézanne membangun struktur yang kokoh dari warna, Seurat bekerja dengan titik-titik warna yang ilmiah, Gauguin memakai warna datar yang simbolis, dan Van Gogh memakai warna dan sapuan kuas untuk membawa emosi. Ini bukan satu aliran dengan manifesto. Kesamaan mereka adalah bahwa masing-masing menjauh dari sekadar merekam sesaat cahaya yang lewat, yang menjadi tujuan Impresionisme, dan memberi bobot lebih pada pandangan pribadi. Langkah itu membuka jalan bagi Fauvisme dan Ekspresionisme. Para Impresionis sendiri di satu sisi melepaskan diri dari suasana Romantisisme yang lebih awal, dan di sisi lain meneruskan minatnya pada perasaan.
Cara menikmati lukisan Van Gogh
Tiga kebiasaan membuat lukisannya lebih mudah dibaca. Perhatikan catnya: ia sering menggoreskannya tebal (teknik yang disebut impasto), sehingga setiap sapuan terlihat. Perhatikan arah sapuannya, yang melingkar di langit The Starry Night dan berbaris di ladang gandumnya, memberi gerak pada seluruh permukaan. Dan perhatikan warnanya: kuning bunga mataharinya dan biru langit malamnya dipilih agar saling bertolak. Reproduksi meratakan semua ini, itulah sebabnya melihat kanvas aslinya di Amsterdam, New York, atau Tokyo terasa berbeda.
Dari tak laku hingga mendunia
Semasa hidup ia menjual sangat sedikit. Lukisan berjudul The Red Vineyard adalah satu-satunya penjualan yang biasa disebut, dibeli di Brussel pada 1890. Pujian awal datang dari kritikus Albert Aurier dalam artikel Januari 1890. Setelah kedua bersaudara itu meninggal, janda Theo, Johanna van Gogh-Bonger, menjaga karya-karya itu tetap utuh, meminjamkannya untuk pameran, dan menerbitkan surat-surat mereka; lebih dari 800 surat Vincent masih bertahan. Museum Van Gogh di Amsterdam, yang dibuka pada 1973, kini menyimpan koleksi terbesar.
Harga lukisan kemudian menjadikan hidupnya legenda. Potret Dr. Gachet karyanya terjual pada 1990 seharga sekitar 82 juta dolar AS, rekor harga lukisan saat itu. Jepang punya hubungan khusus: perusahaan asuransi Jepang Yasuda Fire and Marine membeli satu versi Sunflowers di lelang pada 1987, dan kini lukisan itu dapat dilihat di SOMPO Museum of Art di Tokyo.
Yang sering ditanyakan dalam ujian
- Definisi: Pasca-Impresionisme mencakup Cézanne, Gauguin, Van Gogh, dan Seurat, yang muncul setelah para Impresionis dan lebih mengutamakan ekspresi pribadi, struktur, atau simbolisme daripada rekaman cahaya.
- Nama: istilah ini diciptakan oleh Roger Fry pada 1910.
- Pengaruh Jepang: cetakan ukiyo-e (Hiroshige, Hokusai) membentuk Van Gogh dan seniman Eropa lainnya, pengaruh yang dikenal sebagai Japonisme.
- Karya penting: The Potato Eaters (1885), Sunflowers, The Night Café, dan The Bedroom (1888), The Starry Night (1889).
- Tokoh penting: Theo van Gogh (adik dan pendukung) serta Paul Gauguin (Arles, 1888).
- Signifikansi (gaya AP): karyanya menyiapkan jalan bagi Fauvisme dan Ekspresionisme Jerman serta menunjukkan bagaimana seni akhir abad kesembilan belas bergeser dari menggambarkan dunia ke mengungkapkan pengalaman batin.
Baca selanjutnya
Apa Itu Impresionisme? menjelaskan aliran yang dipelajari Van Gogh di Paris. Apa Itu Romantisisme? membahas pemujaan emosi dan alam yang lebih awal. Seni dan Budaya Abad ke-19 menempatkan semua aliran ini dalam satu lini masa.
